心得体会是我们在实践中获取的智慧，能够指导我们更好地应对各种情况，读者能够从真实的心得体会中获得启示和反思，因为它们与自身经历相似，下面是小编为您分享的绘画培训心得6篇，感谢您的参阅。
我们班的幼儿都愿意用绘画来表现他们所见到的，所想到的事情，表现他们所喜欢的，所厌恶的情感。孩子们通过自己的画，发现自己的能力，建立起进修创造的自信，把自己的主体性和创造潜能发挥出来，并从中体验创造的乐趣和成功的愉快。可以说，绘画在幼儿健康成长的作用和价值是不可低估的。下面让我谈谈如何增加幼儿对绘画的几个教学方法吧！
幼儿在不同的年龄阶段有不同的绘画特点，涂鸦时期幼儿有明确的绘画目的`，给他们一张纸和一只笔，就会涂涂画画，这是幼儿的天性，对幼儿的乱涂乱画，老师不但不能随便责怪，还要采取积极的态度，多给予鼓励和表扬。比如：幼儿拿笔在纸上一圈一圈的乱画，他自己也不知道话什么？这时候老师可以告诉他：“你画的真好，再多画几圈，就像奶奶的毛线团一样，真漂亮。”幼儿听到赞扬后越画越起劲，真的按奶奶绕线团的样子画起来，这样幼儿对绘画兴趣就会越来越浓。
幼儿绘画是从涂鸦时期发展到形象时期，是由浅入深，由简单到复杂，是美术活动的发展规律，老师只能按照幼儿绘画特点施教，才能使幼儿的绘画技能得到提高。
在美术活动中，老师用生动灵活的语言更能激发幼儿的绘画兴趣，比如：在教幼儿画螃蟹的时候，不是“开门见山”地教幼儿怎样怎样画，而是跟幼儿一起来玩他们经常做的《石头·剪刀·布》手指游戏，让他们知道刚刚游戏中，石头可以变成锤子，剪刀可以变成小白兔，布可以变成小螃蟹等等。“小朋友们想不想要它们来我们班做客呢？”老师问，幼儿说："想、"说完老师就出示小螃蟹的示范图，跟幼儿一起动笔专心画画，不一会儿，一幅幅生动有趣的画面在我们眼前。
在绘画课上老师多运用写生动有趣的游戏，不但能激发幼儿对绘画的兴趣，还能让幼儿在游戏中找到乐趣，达到了一举多得的效果。
幼儿对绘画有着浓厚的兴趣，不管画的好坏，都希望得到老师的赞扬，评讲幼儿作品时，对不满意的作品绝不能简单粗暴地说：“你画的是什么？撕掉重画。”如果这样批评幼儿，幼儿对绘画不但没有了兴趣，还会失去信心，相反，如果换个方法，说不定会有意想不的效果。比如：“命题画乌龟，在幼儿画的过程中，老师提示：“乌龟宝宝在海里做什么呢？乌龟妈妈跟乌龟爸爸在做什么呢？那么幼儿头脑中会联想到乌龟在海里游玩的一些场景，幼儿笔下一只可爱的乌龟宝宝生动活泼，可有一个幼儿却把乌龟宝宝的身子画错了，看到这样的情况，我真想批评他，但我还是忍住了，笑着鼓励让幼儿说出自己的想法是什么？幼儿说：“我想让乌龟宝宝的身子跟其他的乌龟与众不同。”幼儿的构想真不错呀！
总之，幼儿有绘画的兴趣，教师在给予正确的指导，幼儿的绘画能力就会日渐提高。
经过这几年的教学实践使我认识到，指导幼儿画画，关键在于培养幼儿的绘画兴趣，这就需要教师在教学活动中运用多种手段对幼儿进行导趣，激趣，让幼儿感受绘画带来的快乐。
绘画给幼儿带来最初快乐的很大程度不是绘画的结果，而是幼儿在随意涂抹的过程中摆动手臂在纸上留下的痕迹，伴随这种愉快的“自我发现”的感觉经历，随之产生浓厚的兴趣冲动。
幼儿感兴趣、想表现，对完成一幅画来说已有了一半的保证，另一半则是如何激发幼儿的思维，充分发挥幼儿的想象力，达到完整的、较好的绘画效果。在幼儿园教育中培养幼儿绘画兴趣的方式是多种多样的，哪种途径更易于引起幼儿共鸣，能够将兴趣贯穿于活动的始终，激活思路、启迪智慧、触发创新呢？幼儿的思维常常有幻想的特点，这是一种天性，而童话借助幻想和想象，通过有趣的故事情节、生动的形象、迷人的仙境，博得了古今中外一代代孩子的青睐，满足了孩子的好奇心和求知欲，是幼儿游戏和创造的源泉，针对孩子们喜欢听故事的这一特点，我选择以童话为切入口，在创设情境中让幼儿发挥想象，使得幼儿把生活、童话、自我经验结合起来，以想象画的教学形式加以综合，促进幼儿想象力和创造力的发展，制定了“欣赏+想象+创作”的框架结构。美术教育是要培养幼儿感觉美、表现美和创造美的情趣及能力，所以在故事选择方面要适合幼儿审美和思维特点的拟人体童话，情节上要易于激发幼儿极大的艺术幻想，还要能将自己的情感和感受融入到形象中。如《海的女儿》、《丑小鸭》、《灰姑娘》，故事单纯明快的叙事方式，便于幼儿顺着线性思路展开丰富的想象。
让幼儿多欣赏聆听，积累素材，在听的过程中激活思维，产生兴趣。班级区域设置中我为幼儿创设一个充满艺术美的生活和学习环境，如欣赏区，配置电视机和vcd、录音机，安排幼儿在每天午餐前、午睡前集体倾听故事；每天起床后和离园前都是我们的阅读时机，这时孩子们可以自由进入童话阅读区，在童话的世界里自由翱翔，在经过一段时间的欣赏聆听故事后，孩子们就积累了许多童话故事的素材，如梦如幻的场景，鲜明可爱的形象冲击着心田，孩子们表演、绘画欲望就被激活了。
童话为幼儿打开了一扇通往艺术的大门，童话故事本身大胆夸张的.想象正符合启发幼儿想象的要求，于是我决定让幼儿凭借故事提供的线索，大胆表达自己的理解，展开想象的翅膀，打开思维的通道，在童话中理解、想象、求异，并转化为孩子的表达、表现与创作，然后画自己的故事，演自己的故事，如在《万尔福的头发》活动的最后一个环节，教师提供笑话的开头让幼儿进行续编，让幼儿展开想象的翅膀，海阔天空任遨游，大胆的想象编排，这时孩子们脑子里积累了那么多的故事材料终于可以成为自己的故事内容了，有了想说的愿望，教师要抓住时机鼓励幼儿敢于发表自己的意见，提出自己不同于别人的观点，促进发散思维的发展；为幼儿准备砂纸、刮蜡画、橡皮泥等多种材料，让幼儿自由选择，随意绘画，在宽松的环境下，自然而然孩子们就会更加积极投入，所表现的内容丰富奇妙，充满热情，这样不仅提高了幼儿绘画的兴趣和技能，孩子们的想象力也得到了发展。可以说，童话是有力的想象教学手段，是培养幼儿创造性思维的桥梁。
艺术是幼儿张扬个性、表现才华的最佳舞台，听童话故事、编童话故事、画童话故事，是符合幼儿年龄特点的，“角色体验”更是童心、童真的释放与满足，能激发绘画的灵感。在教学中我尝试采取设置童话情境的办法，给幼儿一定的材料，让幼儿根据间接的生活体验，利用自身的知识积累，进行假想性思维，自编自演自绘童话，在这一活动中主张幼儿人人参与，个个动手，孩子们既是导演又是演员还是观众，共同制作道具，布置情景，不断地推动幼儿的情绪，展现童话角色，并采用各种强化手段，如音乐、木偶、话剧等形式加以渲染，以加深其印象，提高幼儿的感知力。今年六一“童心童话快乐飞扬”活动中当孩子们将自己自导自演的童话剧“小红帽”，向小班的弟弟妹妹、爸爸妈妈进行展演时，自豪与喜悦展现在每一名小演员的脸上，同伴的认可，家长的表扬，让幼儿的自我表现、自我实现中有了成功的体验，增强自我认同感、自我价值感，这个平台的搭建，为孩子提供了展示自我、表现自我的平台，更为幼儿的创造性表现开拓了无限的空间，产生了“飞翔的蒲公英”、“云朵上的歌唱家”等一批幼儿自制童话绘本，我把这些充满童趣的童画，悬挂在幼儿园的走廊里，来园离园时孩子们和家长共同欣赏，把孩子们的兴趣引向自我欣赏和获得满足感上，从而把兴趣延展到对新的绘画活动的需求和期待。
人们常说：诗中有画、画中有诗，童话将表演游戏融想象、创造于一体，与幼儿美术教育相容贯通，开拓了幼儿的学习途径，既给幼儿带来了快乐，满足了他们的表现愿望，也进一步推动了幼儿艺术表现力的发展，提高绘画兴趣。
幼儿刚进入幼儿园，开始了集体生活，这意味着一天中的大部分时间是和老师和同伴在一起，因此在活动中就需要教师的引导与鼓励。
由于幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因而教室内外的装饰，特别是墙壁的装饰都应注意构思的形象，画面内容，色彩鲜艳协调，具有童趣，从而提高幼儿对美的感受力。小班幼儿喜欢鲜艳明亮的色彩，因此每次布置教室主题墙的创设中一定要遵循幼儿色彩知觉发展特点，选择一些明快、鲜艳的色彩进行精心装饰，让幼儿在与色彩斑斓的墙饰互动中感知、认识色彩。日常生活中教师可以有意识地让幼儿观察自己服饰的颜色，外出散步时让孩子们说说不同季节中树叶、小草、花等自然界的颜色。引导幼儿观察千变万化的天空的奇妙色彩，如天空是蓝色的，云是白色的，从而激发幼儿对色彩的兴趣，培养幼儿良好的观察习惯。在区角活动中我们班开设了“创意美工坊——美丽的树”投放了很多色彩鲜艳的彩纸和气球，让幼儿用印章沾上各种颜色的颜料进行印画，孩子们的兴趣很高，他们在游戏中体验到了绘画的乐趣。
小班幼儿在绘画中感受美，表现美，是他们非常喜欢的一种游戏活动，更是他们的一种语言和感情表达方式。皮亚杰说：“儿童不能像成年人那样有效地满足他个人的情感上的，甚至智慧上的平衡。”小班幼儿在绘画过程中，不会边观察边画，也不会按照教师示范的步骤进行，往往由于过于心急，没有仔细观察就把自己的作品画好，画出的作品就比较乱和粗糙。在美术活动中应较多地运用生动形象的语言进行引导，如故事、猜迷语、做做玩玩等游戏，营造一个愉悦新奇的创造氛围，使幼儿获得别具一格的情感体验，从而激发了幼儿的创作激情。
如我在教幼儿画苹果时，示范编的儿歌是：“红红的脸蛋圆又圆，漂亮的头上系小辫，高高兴兴的舞起来，轻轻松松的画下来。”在愉快、轻松的绘画环境，形象的儿歌化教学，使小班幼儿更好地掌握绘画的顺序和方法。在评价作品时要多鼓励幼儿，肯定幼儿的作品，把作品张贴到主题墙上去，激发他们对美术绘画的兴趣。
美术活动对幼儿来说是一种游戏，然而以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎样画，依葫芦画瓢画出的画与教师示范画的内容、形式和色彩都是相同的。因此，教师在命题画活动中，要认真观察、了解幼儿的兴趣，若发现有幼儿更感兴趣的内容，就引导他们根据自己的兴趣去大胆自由地创作。
如美术活动《能干的小手》时，首先让幼儿观察自己的小手，在画自己小手的基础上，大胆地想象、创作。然后在手的造型上添画成大树、小花、蝴蝶等等。许多的幼儿都喜欢在自己的画面上添上一些什么，只要幼儿能说出添的是什么，都是可以的。活动中使幼儿展开想象，大胆创作，从而更好地发挥幼儿的绘画积极性。这样以来幼儿创新的意识开始得到了培养，在得到老师的肯定后自信心增加了，兴趣也会随之增加的。
教学要有法，教时无定法，贵在能得法。实践证明，“兴趣是最好的老师”。作为一名幼儿教师，要能真正地从孩子的角度出发，引导幼儿对美术产生兴趣，同时为他们创造轻松和谐的学习环境。在活动中针对幼儿的个体差异，给以一定的鼓励，多给予幼儿一些爱心和耐心，更多的是多一份责任心。有效地促进每一位幼儿的绘画能力在原有基础上得以提高，使他们逐渐想画，爱画，敢画，会画，从而使幼儿在不知不觉中对美术产生兴趣，从而为美术碰撞出艺术的火花。
还记得做手提包的事，那天，我早早就准备好了材料，只要孩子照着我的样子自己粘贴起来总会了吧，可无论你怎么催他们就是懒得动一动，更让我忧虑的是，有个别孩子居然请别的小朋友帮他贴了。我深切地感受到提高幼儿绘画、手工兴趣迫在眉睫了，我知道绘画、手工可以培养幼儿的进取、仔细、合作的意识。可以说幼儿绘画是一种艺术，更是一种创造。所以，幼儿教师应积极培养幼儿学习绘画、手工的兴趣。
小班孩子绘画、手工经验不足，大部分还只是处于涂鸦期，由于对色彩、作画材料、绘画手工方法等的陌生，绘画经验的不足使他们产生了对绘画、手工的恐惧心理、厌倦画画，或者表现出没有信心，活动时常常听他们喊：“老师！我不会画！”“老师！你帮我做！”为了培养幼儿的绘画、手工兴趣，我采取了一套行之有效的方法。
从前常常用单纯的示范讲解的方法介绍作画步骤，这样单一的方式容易挫伤幼儿的学习积极性，分散他们的注意力。现在我们采用生动、亲切的好听的儿歌作铺垫。
我在教撕贴画《迎春花》时，我就边撕边说，迎春花，开黄花，好像只只小蝴蝶，嘀嘀哒，吹喇叭，春来了。小朋友居然边读边撕撕得很认真，撕完后，还不忘在每张小纸条那里拧一下。我在贴时，担心又要像贴手提包一样不动了，我又说，迎春花，开黄花，好像只只小蝴蝶，蝴蝶蝴蝶飞哪里，飞到我的小窗边。孩子们居然边读儿歌边很快就贴完了。看来，孩子为什么那么感兴趣，我想儿歌帮了很大的忙。
以前，绘画完后，我一般只对画的好的孩子进行评价并发奖杯。对画的差的孩子我只是要求他们以后需要认真画。但发现成效不是很大，现在，我总是等他们全画完后，不管画得好不好，我总是一张一张的让小朋友来说说好在哪里，不好在哪里，好的小朋友及时发奖杯，画得有进步的，我也尽量发奖杯，如果实在画的差的，明确告诉他，没画完的，要求他及时画完，然后再贴奖杯，如果实在乱涂乱画的，提出严厉批评，要求以后必须认真听讲，这不，到画柳条时，别的班级老师帮着画柳条，我却没有帮他们画柳条，让他们自己画，我还以为个别孩子又要不动了，没想到，虽然画的不够好，但起码，有很多孩子只要有芽尖的地方全画出了柳条来了，我终于明白了，让孩子明确自己画的不好的原因，也就有了以后前进的目标，所以说，作出正确的评价，为提高孩子以后绘画水平起到了关键的导向作用，同时，培养了孩子的绘画兴趣。
以上，只是我的一些不成熟的想法，今后我将学习他人的先进经验为培养孩子的绘画兴趣作出应有的努力。
中班孩子十分喜欢涂涂画画，但受表达能力及绘画技法的局限，在正式的绘画活动中有的孩子因为怕出错或画得不好往往不敢画了，他们会说“老师，我不会画，你教我吧！”此时，如果教师不加以正确的引导，这部分孩子就会害怕画画甚至于讨厌画画。对此情况，我通过各种方法鼓励孩子用手中的画笔来展现自我，运用绘画这一特殊的语言表达自己的思想感情和情感体验。在教学中追求快乐的学习，让孩子们专心做自己，引导他们观察、回忆与想象，在日常生活中以艺术的目光去发现美，借此在孩子们的心中植下感受幸福快乐的精神因子。我以赏画于玩、学画于嬉、教画于乐为主导思想，培养孩子们在快乐中学会感受美，体验美，鉴赏美，创造美。下面就粗浅地谈谈如何教授中班孩子们学绘画的。
生活经验是孩子们进行绘画创作的源泉，孩子们画的内容都与自身经验分不开的。因为任何一件作品的产生都是以生活作为表达的对象，它不可能是凭空乱造的。然而，中班孩子由于年龄比较小，各种感性的生活经验相当的缺乏，反映在作品上的内容也就显得比较苍白、单调，缺乏美感与活力。因此，《幼儿园教育指导纲要》（试行）指出：“引导孩子们接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”要让孩子们多接触自然，多接触社会，去观察、去体验，特别是要求孩子们积极的参与游戏活动，鼓励孩子们主动猜测，大胆想象，积累丰富的生活经验，扩展孩子们的视野。
1、欣赏自然中的美好事物，获得绘画素材。
春华秋实，夏雨冬雪，花卉的各种形状、颜色，鱼虫小鸟的动态特征，寻找燕子、麻雀、蝴蝶、蜻蜓的异同。了解每一个季节的变化，引导他们看看叶子的变化，叶子的各种形状，采集美丽的落叶。这些都给孩子们带来美的熏陶，都是孩子们观察的对象，获得了美好事物的印象，为孩子们的绘画提供了丰富的题材内容。
2、观察周围的人和事，积累丰富的感性经验。
在日常生活中，我根据孩子们的年龄特点和个人兴趣，引导孩子们观察。如过马路时观看马路上的汽车，汽车是什么形状？什么颜色？汽车分几部分？车头、车身、车轮是什么形状，都在什么部位等？然后让孩子们用长方形、三角形、圆形等进行组合。通过观察，孩子们在脑海中对汽车留下了很深的印象，当他们绘画时，教师稍加启发，这些印象就像放电影一样有意义地闪现出来，继而画出妙趣横生的作品。
爱因斯坦说过：“兴趣是学生最好的老师。”要想让孩子们学习绘画、学会绘画、乃至学好绘画，其前提是孩子们要对绘画感兴趣。孩子们对绘画感兴趣，其学习绘画的热情就越高，接受的程度也就越快，反之，即使是再好的老师，也只能是事倍功半。针对这一情况，我在教孩子们学绘画时注意采取生动活泼的形式引导，培养孩子们的兴趣。
如有一次在画好的脸部轮廓上添画五官，我认真地讲解示范，把绘画要点告诉孩子，并要求孩子按照我所认为的“美”的标准去绘画。可能是我的讲解有些乏味，孩子们对我提的要求置之不理，作品也很不理想。经过认真思考，我发现孩子们之所以对我的要求不感兴趣是因为我的讲解有些枯燥，不符合中班孩子喜欢游戏的心理。找到原因之后，我又重新组织了一次“添画五官”的活动。这次活动我以游戏“照镜子”导入，组织班里的孩子们对着镜子进行脸部表情表演。接着再玩贴眼睛、鼻子、嘴巴的游戏。在孩子们熟悉了自己的五官后让他们在画好的脸部轮廓上添画上有表情的脸谱。同样的活动，经过“照镜子”与“找五官”的游戏，孩子们熟悉了自己的五官，观察到自己和他人表情的多变，他们在绘画时兴趣浓厚，作品趣味横生。
儿歌是孩子们非常喜欢的一种文学形式。把歌谣引进绘画，对孩子们也是一个很好的促进。有时，我会把绘画过程编成儿歌，让孩子们在朗朗上口的儿歌中把握绘画的顺序。如绘画《奶牛》：“先画一朵云，（牛鼻子）再画一座山，中间分两半；（牛脸）圆眼在两边，耳朵像蒲扇；身子似馒头，四腿如柱子；添上朵朵花，别忘小尾巴。”复杂的绘画过程经过儿歌一唱，立刻变得清晰、简单了。孩子们边唱歌谣边绘画，既有趣又形象，他们心里乐意去画，也会画得更好。
有时，我会让孩子们画儿歌所表达的内容。比如绘画《春天》，我以“春天天气真好，花儿都开了，杨柳树枝对着我们弯弯腰。蝴蝶姑娘飞来了，蜜蜂嗡嗡叫，小白兔一跳一跳又一跳！”作为启发孩子们想象的线索，让孩子们在春天的儿歌中体会春的气息、绘画春的景象。
爱听故事是孩子们的天性。在中班美术教学中，我经常以故事导入绘画，把绘画要求融入故事中，效果非常好。具体做法是，先引起孩子们听故事的兴趣，然后由故事导入，暗示孩子们根据故事的要求绘画相关联的画面。例如一次学画房子的教学中，我创编了一个“小兔的房子被大风刮塌了”的故事情节，请孩子帮助小兔想办法。当时孩子们很同情小兔的遭遇，他们纷纷表示要给小兔造新房子。在得到我的认可后，孩子们就很认真很专注地画出不同式样的房子送给小兔。
可以说，孩子们的作品没有好与坏之分，只要敢于表现，都应给予鼓励肯定。哪怕是主题不突出，只要孩子们能说出道理和意见，老师就应该站到孩子们的角度，用“你的想法真有意思”或“画得很有趣”加以肯定，让他们感到自己的作品是被接受和尊重的，从而激发他们对美术活动热情和信心。对那些画得比较好的、有创意的作品及时表扬肯定，让孩子们享受成功的体验，增强创作的信心。对完成作品有困难的、能力较差的孩子，也千万别使用“真糟糕”这类词语来评价。相反，老师应积极进行个别辅导，耐心启发他们作画的思想、扶手帮画或添画几笔。只要老师充满耐心和爱心，孩子个个将来都能成为出色的小画家。
总之，孩子有了作画兴趣，积累了丰富的生活经验，教师再加以正确的引导和启发，孩子们就会插上想象的翅膀，创造出五彩斑斓的美术作品。（刘义芝）
美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。
什么是幼儿美术教育?其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。
在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。
学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿提供充分活动和操作的机会。
学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光彩，让学生真正成为课堂的主人。
在教学《手形的联想》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们着急，不时提醒他们：手指可以灵活的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出：“老师，我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢?一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了愉快的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改讨论，好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏，同学们觉得很新奇、很好玩，都争着上来演示。通过游戏，一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力，以及演示的美。
无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫!
在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的教案“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来!
本学期的教学，感触很深，也引起了我的反思。
反思一：现在的学生在变。
我在课堂教学上，虽能认真地完成教学任务，但碰到了不少问题。我发现现在的学生在变。在教学中，我发现现在的学生已与上几届不同，他们可能因其他学业的压力增加，他们对艺术学科越来越无所谓，学生在学习上心理压力很重，很少欢乐，这是当今社会的一种普遍现象，这对我的备课带来新的课题，例如，以前上了几届，内容同是服装的课，学生普遍很喜欢，但这一届的学生就不一样，反映平平，使我有所反思，在教学上要不断探索，不能吃老本，备课必须考虑与研究学生的心理。要根据现在的学生进行备课，只有这样，才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了一定的精力，在原有的备课基础上进行了一定的调整，增加一些动态的影像资料，不断充实新的内容，来提高学生的学习兴趣。我想，对于艺术学科应不断关注社会上新的动态，学生的新的变化。现在的学生在变，教师应该在教学上有新的探索。
反思二，时代的审美习惯在变。
当今的时代，生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快，我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退，人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣，传统的名画名曲，已变得陌生起来了，代之而起的是流行，从超女现象，可以看到今天的学生审美兴趣。要解决这一课题，我把传统与现代相结合来上，这样既了解传统，也能给学生增加一定的兴趣，现在正在尝试。现在新的课改，新的教材，对我来说也是新的起点，新教材，加强艺术性，体现综合性。这需要教师知识面更广，教师要接触更多的艺术门类，虽说各艺术是相通的，但又有自己的特点，有自己的系统，这需要我们教师不断学习，能够适应现在的教学。使学生通过学习，了解一定的艺术语言和艺术规律，了解传统文化，来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的生活经验相联系，体现实践性和趣味性。在教学中应研究怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中，感到，现在的备课不仅要钻研好教材，而且，还要了解学生的现状，了解当代人的审美心理，只有这样才能上好现在的艺术课。
反思三，上好选修课。
新教材强调艺术实践，为学生提供自我表达和发挥想象力的空间，艺术需要实践，这是提高学生审美能力的最好方法，选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发现我校学生中对美术喜欢的很多，尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课，通过一年来的学习，学生的绘画水平有了很大的提高，不少学生很希望高二有美术选修课，能继续参加。今年高三有不少学生参加了美术专业考试，也有名列前茅的。部分学生参加美术选修课，他们的进步也会感染周围的学生，这样也有利于学校的文化生活。本学期，我自己有空也画了一些作品，这对学生产生了一定的影响，也提高了我在这些学生心目中的地位，我想，作为美术教师不能荒废自己的专业，自己应该是热爱艺术的人，专业上应不断精益求精，只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化，在教学中，要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课，更应呈现艺术化，设计集生动、有趣、互动的课件，使教材变得更丰富，更能吸引学生，激发学生的兴趣。本学期能积极地参加区的教研活动，特别是写生活动更能激发教师对艺术的热情，这样也有利于教学。
艺术的最根本特点是美与独创，每个儿童都有创造的潜力。学前儿童在美术活动中的创造力是指他们在头脑中形成的审美心理意象，利用美术工具和材料将它们重新组合，创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。今年的教学实践使我在培养幼儿的艺术创造力上又积累了一些心得。
“儿童的美术创造活动是一种手、眼、脑充分并用的活动，它需要儿童用以眼睛为主的多种感观去感知审美对象，用脑去体验、想象、理解、加工改造审美意象、用手对美术工具和材料的操作去表现自己的思想情感和所见所闻。”
几乎每一个儿童在完成一件作品时都流露出一种愉悦的、放松的、甚至恋恋不舍的情绪。为此我费了一番脑筋：
首先，丰富儿童的经验，可以通过参观、讨论等方式进行。比如在进行“生活”系列时，其中包括“学校—校内、街道—校外、窗外、藏宝图”四个活动。我们带领孩子们根据地图参观幼儿园，运用折纸、粘贴等方法绘制从幼儿园到家的地图，运用厚纸版制作藏宝图拼图，孩子们把自制的小人儿放在地图上送他去各个地方，向同伴介绍从自己家到幼儿园的各条线路。
其次，给幼儿提供充分宽松的心理环境。教师和蔼的态度，愉快的背景音乐，都让儿童有足够的自由和信心。活动中，孩子们经常会边忙碌边哼唱着小曲，温馨的气氛使孩子们各个思路开阔、想尽办法完成自己的作品。在活动中，我允许孩子拥有自己的方式方法，自己的理解。比如在完成大树的作品时，我带领孩子们去触摸、观察品种不同的树的树皮的纹理、树叶的形状，再运用想、撕、剪、贴、揉、画的创造方法进行创造。有的树又高又胖，树皮粗糙色彩丰富，尖尖的树叶整齐的排列在树枝上;有的树亭亭玉立，分外妖娆，撕成的树叶稀疏的长在枝条上，别有一番风韵。看着自己的作品，孩子们的小脸上洋溢着自豪和喜悦：“看，我们的森林多奇妙!”。
第三，提高幼儿的创造技能。“在支持、鼓励幼儿积极参加各艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力”。技能是创造力发挥的有效手段。对多种材料操作是其中一项重要的技能，丰富的物质材料也激发了孩子的创造欲望。孩子们的材料包里有各种质地的纸张，有塑料布、纸盒、吸馆、铃铛、棉花、鸡毛、筷子、回形针、纸杯等等，对材料的性质和用途了解的越多，他经过头脑加工出来的作品就会越发与众不同。比如：布置恐龙的家，报纸揉成的石头，吸管做成的大树，毛根作成的小花，塑料纸做成的小溪-----经过孩子的创造和想象，每一样东西都充满了生命力。运用简单、单纯、重复的方法，把复杂的东西变得简单生动，这就是一种珍贵的创造。
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