观后感能够让我们对电影的人物形象和角色关系有更深刻的洞察，好的观后感可以让我更深入地理解电影中的主题和情感，以下是小编精心为您推荐的看太阳观后感5篇，供大家参考。
今天在沙办领导的组织下有兴收看一部让无数父母感动的留守儿童故事片，一部温馨无比感人至深的故事片《指尖太阳》。影片以三个家庭的孩子交流为主线，讲述了山区儿童想念远在南方城市打工父母、盼望一家团圆的故事。
“爸爸你什么时候回家？”一句简单、纯朴的问话，一句孩子们经常问到的话。但影片中一个父母三年没回家的留守儿童小鱼含着眼泪问：“爸爸你什么时候回家？”盼归，是该片至始至终都在默默表达的主题。
最感动我们的是小禾与小鱼这对兄妹间的互相关爱，他们祖孙间的相濡以沫尤为动人。孩子们为了能够每天回家照顾爷爷，编织着善意的谎言，为了早日见到父母，“创造”了连获59分的“三连贯”“神话”。石小禾身上带着农家男孩特有的顽皮和朴实，虽然学习不如人意，但孝顺爷爷，疼爱妹妹，会抓鱼，能扎稻草人……“同一条船，同一条心”，在力争与父母团聚名额的拉拉渡船赛上表现出“不到最后一秒绝不放弃”的小小男子汉气概。
爷爷为了不让儿孙们挂牵自己，隐瞒眼疾加重的事实，假装自己能看见。最让人心动的场面，是年夜晚上，爷爷强忍内心的落寞，颤巍巍地分发着压岁钱。影片正是通过对生活的这种静默而真实的展现，让人们从内心深处认识到，随着城市化进程的加剧，农村中诸多问题的存在：长年累月留守的老人呆在空房子里听声音，孩子上学了，儿女走了，老人的照料与抚养。作为我本人来说在平时工作中应多关心、帮助这些留守老人，他们需要爱。
通过影片联系实际，“农村留守儿童、留守妇女、留守老人帮扶行动”要作为农村工作的重点，从农村留守儿童、留守妇女和空巢老人最关心、最直接、最现实的利益作手，立足于留守儿童妇女老人权益维护、生产农忙期待帮助、子女教育期盼指导、人身安全需要保护等迫切需求，以维护留守儿童妇女老人权益，以加强基层干部联系群众，以村“妇女之家”为依托，真心实意为农村留守儿童妇女老人提供帮助和服务，以高度的政治责任感和良好的工作作风狠抓关爱行动的落实，真正把各项工作措施落实到基层，把关爱送到农村留守儿童妇女老人的身边。
几抹青山，一弯绿水。只有几只篷船与外界相连。这里是重庆秀山土家族苗族自治县的一个山村，美丽而静谧的世界。这里的村民只剩下老人与孩子，青壮年都进城打工去了。又到正月唱“花灯”的时候了。这是外出的亲人回家团聚的日子。一对上小学的兄妹坐在山坡上等着他们的父母回来，但和前两年一样，等来的是空落落的失望……
《指尖太阳》与众多的描写留守儿童的影片一样，将镜头对准了转型时期的我国乡村。从某种意义而言，这是一部社会问题片。但与同类题材影片不同的是，它不去刻意地编织矛盾，也不刻意地借助对“问题”的揭露，来达到影片的“思想深度”，借此去直白地宣传党与政府的某项政策。甚至，从表面看，这部影片似乎也没有太多的矛盾冲突，即或有，也被这里善良的人们自行“化解”了。但事实恰恰相反，影片正是通过对生活的这种静默而真实的展现，让人们从内心深处认识到，随着城市化进程的加剧，农村中诸多问题的存在：老人的照料与抚养，孩子的安全与教育，少吃缺穿的困境虽然大为减轻，而精神上的困境却在加剧。孩子对父母的企盼，老人对亲情的渴求，城乡变迁中引发的家庭的危机……影片中，又一位老人去世了，爷爷时而低沉时而高亢地唱起了土家族的“打绕棺”；老人们说着“年轻人都走了，以后我们死了，谁来抬我们？”于是，一种唏嘘而忧伤的情绪便笼罩着这个美丽的山村。于是，我们从内心深处体会到了我们的农村老百姓为城市现代化进程所付出的代价与牺牲，体会到当今我们的农村最需要的是什么。在这部影片中主题与思想内蕴是多义的，是慢慢显现的，它最终对我们内心的触动实际上超过了那些表面上冲突激烈、矛盾尖锐的作品。
作为一部描写留守儿童生活的影片，《指尖太阳》在艺术上的另一个重要特点是在刻画人物，特别是在刻画儿童形象时并没有像某些同类影片，让那种“悲悲切切”的情绪占上风，影片最感动我们的是编导赋予人物的阳光般的温暖与爱。小禾与小鱼这对兄妹间的互相关爱，他们祖孙间的相濡以沫尤为动人。孩子们为了能够每天回家照顾爷爷，编织着善意的谎言，为了早日见到父母，“创造”了连获59分的“‘三连贯’神话”；爷爷为了不让儿孙们挂牵自己，隐瞒眼疾加重的事实，假装自己能看见。最让人心动的场面，是年夜晚上，爷爷强忍内心的落寞，颤巍巍地分发着压岁钱；兄妹为了哄爷爷高兴，模仿着“外面的世界”，哥哥用口技表演着牛车、汽车、飞机、大海的各种声响。最让人眼睛湿润的镜头，是同坐一条船的孩子们喊着“同一条船，同一条心”，在“拉拉渡船赛”中的合力拼搏；兄妹俩把朝思暮想的“六一亲情行”的名额让给了更需要这个机会的同学李姗姗。还有，影片中那位冉校长，既严厉又慈爱，还幽默，不管是批评还是善意的调侃，他的一举一动都流露出融融情感与爱心。正是贯穿在影片中的爱与情感使困顿的精神生活变得不那么沉重，它们与美丽的山村风光组合在一起营造了影片诗一般的意境，吸引着观众进入一个美的世界。
《指尖太阳》其实是一部很见功力的艺术影片。编导采用一种非常贴近生活的平易的视角，用一种极为内敛的抒情手法，把我们引入到一个有着浓重地方特色，充满人间温情的环境之中，让我们去触摸人物的喜怒哀乐，感悟其中的美丽、温暖与忧伤，以及平静外表下埋伏着的“问题”的潜流，呼唤着家庭与亲情。不矫饰，不虚夸，强调生活的本真与人物的原生态。所有这一切，形成了影片的总体风格：朴素、细腻、含蓄、隽永，犹如这里的青山绿水，犹如影片中的土家族山歌“花灯”那样韵味悠长。
影片《指尖太阳》以留守儿童小禾、小鱼兄妹盼望父母回家团聚为情节主线，展现出留守儿童、空巢老人、农民工这一当代中国最令人关注的社会现实图景。创作者5次来到秀山，从土家族留守孩子在欢乐笑脸背后期盼父母回家的伤感眼神中，洞察和感悟到生活的复杂，人性的丰富，于是创作了《指尖太阳》。贯穿在影片中用手指尖画出的沙画，寓意着对亲情对家庭的渴望，突现了影片动人的人文主题。
创作者关注现实，悉心地叩问存在，秉承一颗平常心，用朴素的笔触，书写着土家寨人们的日常生活，着意描写人们情感的波动和心灵的震颤。小禾、小鱼的有眼疾的爷爷，因为儿子常年不在家，内心有着挥之不去的孤寂，他常会呆呆地站在空房子前倾听家的声音，他“做梦都想石头（儿子）回来”；孤寡老人王干爹离世后，小禾爷爷悲怆地唱起“打绕棺”，与其说是为王干爹唱挽歌，莫如说他在抒发内心的孤独。恰如小鱼所说：“我们早就习惯了孤单”。有个哑巴母亲的留守儿童珊珊，接到父亲从城里寄来的过时书本，误以为父亲背弃了家庭；与小鱼通信的城市女孩猪猪，渴望着有个父母双全的完整的家。两个农村留守家庭和一个城市离异家庭，富有典型性地勾描出人们情感的困境。同时，影片运用简练插叙的手法，描画出小禾、小鱼和珊珊父母在城市辛劳工作的情景。的确，不仅农民工需要城市，城市也离不开他们。如此的情节设置超越了对生活表层的一般化描述，增强了影片的思想内涵。
影片通过符合儿童心理和特征的细节，刻画小禾、小鱼两兄妹的形象，特别富有魅力地展现了留守孩子的内心世界。小禾是个调皮又不用功的男孩，却有一颗孝顺、善良的心，为照顾爷爷他居然撒谎骗校长，达到不住校的目的；他给爷爷讲电影，解释小鱼的画；他指着屋外的电灯向爷爷描述外面的世界。他为了使爷爷不再孤单，想出了让一向考百分的小鱼和自己一样也考59分，用这个分数哄父母回来。小鱼给猪猪的信里一次次抒发着对父母的想念，甚至让猪猪替自己去看望爸爸妈妈……留守儿童内心的苦痛和对父爱母爱的渴望，尽在如汩汩细水般的流淌中沁人肺腑。然而，创作者并不一味地渲染留守儿童的孤苦，尤其注重描画本就属于孩子们的天真活泼。孩子们在想念父母的同时，也享受着童年的快乐。尽管这里的孩子、老人有许多无奈与辛酸，创作者坚持用积极的拥抱生活的热情呼唤着家庭亲情，展示着人间的温暖。
在当今流行文化大行其道的社会语境下，创作者保持着沉稳从容的心态，使影片葆有平淡、抒情的美学格调。影片以散文化方式传达出土家乡土的生活质感和独特的风情。叙述中不断插入烟雨朦胧的小寨，河中的小船，一排排农舍，又配以土家木叶奏出的单纯曲调，使思亲的心绪倍加浓郁。《指尖太阳》在贴近现实中以独特的艺术气质传递着主流价值观。
“今天是个好日子……”今天要去学校四楼展示厅看电影了，嘿嘿，真高兴！
走进四楼，刚坐下一个大大的题目出现在了大屏幕上：《太阳花儿开》。大家坐好开始看电影。巍峨毓秀的武陵山下，武陵山小学，传来啷啷的读书声。八岁的小学生柳春燕和芳芳等同学尽量享受着童年天真无邪的快乐读书时光。
这时候，学校的大喇叭里用急促的声音喊出：冯春燕同学，家里有急事，请赶快回家！请赶快回家！小春燕拿起书包就往家里赶，回家后，家里一片狼藉，但同时一个消息也降临到了他身上：”春燕，你的父亲……唉！”在无助的孤儿寡母面前，老村长蒋先富站了出来，号召村民有钱出钱，有力出力，帮助柳家。在父亲的坟墓前，八岁的柳春燕仿佛一夜长大了。冯春燕稚弱的肩膀扛起了家庭的重担，她要替父亲还债，为母亲治病，供自已上学，修破旧的房子…于是，山林中，乡路上，集市里，到处都闪动中春燕背着背篼急切娇小的身影。看到这里，同学们都悄然泪下，好心情都被这小春燕残忍的经历所破灭了。她拾柴禾，养土鸡和兔子，采集野山菌；去集市中卖土鸡蛋，红暑和野山菌，用自已一双稚嫩的小手养活自已，为母亲看病抓药。冯家的困境和春燕奋力自救的行为引起了青松镇吴书记和挂职常务副镇长，北京大学研究生周耀华的注意。周耀华和冯春燕家结成了一对一帮困扶贫的关系。一年过去了，柳春燕家新的吊脚楼前，在众人万分紧张的心情中，军医慢慢打开了围在母亲莲香眼前的纱布，在一轮红日之下，坐在轮椅上的莲香慢慢睁开了双眼。们当中。阳光洒进土家山寨边的学校，洒在冯春燕身上。冯春燕回到了课堂中那个熟悉的位子，回到了她热爱的徐老师和同学们的身边。
春燕的老师曾经说过太阳花每天都是微笑着面对太阳，面对生活；无论是晴天，还是风风雨雨，它们坦率、坚持、昂然的生命倾注着对太阳无限的忠诚和对自然衷心的热爱。它们带着太阳的热度，带着一种永不言弃的执着，傲然的活着在这个世界，不卑不亢，不折不挠。在成熟的'季节，它们就迎来了自己的收获。永远保持的一种向上的姿态，把背影留给黑暗的过去，而将一张笑脸朝向阳光。这不正是小春燕的品质吗？这不就是我们应该学习的品质吗？
看，春燕对母亲的爱，怎能不感染我们呢？就让我们像小春燕一样做一朵坚强勇敢的太阳花吧！
在一次晚自习，学校组织我们去会议室看一部电影，名字叫做《指尖上的太阳》。这部电影说的是在一个贫困山区的打捞寨里，许多孩子的父母为维持家计，不得不去远方的的大城市打工，为了节约路费，甚至几年都不回家。在打捞寨里，孩子和老人都渴望能够一家人团聚的那一天。
其中的主人公小禾和小鱼是一对兄妹，他们跟爷爷生活在一起，爸爸妈妈在深圳一家大工厂的食堂里工作，已有两年多没回家了。爷爷年级大了，眼睛不好，哥哥小禾，不放心爷爷一个人在家，让校长配合自己向爷爷编织了一个善意的谎言“学校空床位不够，这学期不在学校住宿了”。看到这里，使人禁不住鼻根发酸，眼泪在眼眶里转。他们这个地方，只有山和水，从家到学校，有很远的一段路，既要坐船，还要走很远的一段山路，一天一去一回，对于一个小孩，该多辛苦啊。
看着爷爷一天天的衰老，两个孩子热切渴望爸爸妈妈能回来看他们，为了见到爸爸妈妈，一向考试考满分的乖乖女小鱼故意让考试不及格，想让爸爸为此担心，就回来教育她，关心她。为了见到爸爸妈妈，孩子们努力赢得拉船比赛的奖项，能够进大城市找爸爸妈妈。有些孩子甚至怀疑，爸爸是否在城市有了出息，不肯再回来了？电影里的猪猪阿姨对这个作了很好的回答：“不是爸爸妈妈不愿离开城市，而是城市离不开他们了。”
电影里的老人也让我们心酸。其中有一个场景：小禾的爷爷跟王干爷坐在一起，王干爷虚弱地说：“如果哪天我比你先走了，你来为我唱首绕棺歌吧。”真正到了王干爷葬礼那一天，王干爷的子女回来了，可惜再也等不到一家团聚了。我猜小禾的爷爷这时心里是否想着：“是不是也要等到自己走了，儿女们才能回家一次呢？”
留守儿童都渴望亲情，因为父母不在身边，他们总是比其他孩子少得到几分温暖与幸福，但为了生活，为了国家发展的需要，他们不得不与家人分离，与孩子分离。我也是留守儿童，我多么珍惜家人团聚的幸福时光，随着经济迅速发展，希望城里能接纳我们进城生活和学习，希望爷爷奶奶们也能到城里去安度晚年，永远跟父母快乐温馨地在一起生活！
一枚小小的、圆圆的太阳，静静卧在沙画上，太阳下面，相偎相依的'兄妹俩眺望着河的尽头，那里将出现父母归乡的船……
这是电影《指尖太阳》里令人刻骨铭心的一个画面。影片中的石小禾、石小鱼兄妹俩家住秀山，父母远赴深圳打工，二人随年迈的爷爷留守家乡。盼归，是影片自始至终都在默默表达的主题，而明秀的山水、质朴的人物、简洁的故事则使影片具备了灵动、鲜活与真诚，感人，更加引人深思。
总是“稳定”地考59分的哥哥石小禾身上带着农家男孩特有的顽皮和朴实，虽然学习不如人意，但孝顺爷爷，疼爱妹妹，会抓鱼，能扎稻草人，学唱“打绕棺”和跳街舞独具天赋……贫寒的生活没有消磨去他的希望，在给妹妹出了个“考59分引爸妈回家”的馊主意失败后，又在力争与父母团聚名额的拉拉渡船赛上表现出“不到最后一秒绝不放弃”的小小男子汉气概。凌晨即起的走读生活明明可以结束，却因为爷爷渐渐看不见的双眼主动放弃，还争取了冉校长的合同“作弊”得到了爷爷的首肯。当妹妹描述哥哥独自乘船回家的旁白伴同小小身影远去时，泪水模糊了我的视线……
在我的身边，这样的孩子何其多？
还记得几年前那个午餐时悄悄躲到一旁的孩子，父亲远远在外，继母狠心无情，没有餐费，更不可能有人送餐，他却只是默默承受、隐瞒，空着肚子度过每个下午的学习、运动，直到被班主任发现，流着泪递过暖暖的饭碗……
还有那个家在数公里外的男孩，每天天没亮就要出发，步行来校后总是一头尘霜一身泥泞。原本寻常得毫不起眼，却因为得到老师的提示和鼓励，开始每天沿途认真观察，写出了许许多多新奇而鲜活的作文，赢得了同学们由衷的敬佩与赞叹。
还有她，一个矮矮瘦瘦的小女孩，长年与爷爷奶奶生活在一起，每年寒假后会在日记里写：“……今年，他们又没有回来……有了小弟弟，他们还会要我吗？……”她的心里藏着那么多无人倾听的话，以至于日记本总是比别人用得快一大半。某年某日，她悄悄在日记里写下“想得到老师拥抱”的心愿，随后，在我的怀里噙满了泪花……
他，她，他们，这一群群被迫承受亲情缺失的孩子，却不得不因生活的逼迫学着懂事，学着承担，他们把自己的痛苦与渴望压得小小的，却把得到的温暖与甜美无限放大，反复品尝……
像电影中的小小兄妹俩。当哥哥伏下身驮起妹妹看龙灯时，当两个孩子模拟着奔向深圳的路程时，当他们前嫌尽释亲昵相视时，那憨憨的、甜甜的笑容，多么令人动容——努力，而后知足、惜福，这样的他们，没有理由不幸福。
影片平实地记录了进城农民工的卑微与辛酸，却用更多的画面承载着属于故土的秀美、属于家庭的温馨。或许是想告诉我们，现实并不只有冷硬，更多的是淡淡经营的平凡美好。
美丽的猪猪妈妈会画精彩的沙画，她行走于记录，在同小禾兄妹的对话中却流露出淡淡忧伤与羡慕：“你们的分离，是因为爱……”有了爱，即使万水千山阻隔，即使在镜头前无声哽咽，心意却总能悄然传递，暖老人肺腑，湿儿女眼眶……
小小手指，在沙画中反复认真地勾勒一枚圆圆暖暖的太阳，指尖暖意，一定也能抵达，心上天堂……
剧情简单至极的叙事片，讲述法国女画家波琳来到黔东南大山深处的苗寨所发生的动人故事。向来对这样的影片偏爱至极，因为不想让复杂的叙事背景和高密度的人物对话所搅扰。我的理解能力和推理思维的确不佳，一直以来观看侦探片或者科幻片的时候，思绪总是茫然沮丧，本着自知之明的态度，我还是暂时少看点剧情跌宕、叙事风格隐晦、人物关系错综复杂的所谓精品大片，还是小桥流水人家般的以自然风光为背景的简单叙事电影要舒服惬意得多。
近期拍摄的国产电影《云上太阳》自然属于这一类，平淡的故事徐徐展开，却因为它对少数民族美丽风光和美好人情的展现散发着它独特的清新质朴的魅力。身患重病的法国女画家晕倒在深山里，被苗家两姐弟发现，和她们的阿爸一起救起了这个面孔迥异的“鬼变婆”，并把她安顿在家里住下。画家醒来发现她的照相机不见了，怀疑是两姐弟偷走了她的东西。她在苗岭人家免费吃住，觉得很不可理喻，这种不计报酬、无私帮助的行为与西方资本社会的交易概念格格不入，这里正体现了苗岭深处善良厚道的民风。苗家姐姐拿来自制的纸张给画家作画，在苗家木楼的窗前，摆开了画家心爱的画架，映入波琳眼帘的是苍翠巍峨的绵绵青山，她用心地去描幕这里如诗如画的仙境，时而云雾缭绕般飘逸，时而拨云见日般明朗。
影片的名字《云上太阳》大概寓意在此吧！这一家善良体贴的苗人积极努力地为她治病，一次次在她病倒昏厥的危机关头，悉心照料她，姐俩和年轻的女画家很投缘，她们很珍惜这分偶然又难得的相遇相知。其间姐俩老实敦厚的阿爸多次热心恳切地帮助病重虚弱的女画家。影片中没有交待姐俩的母亲，从阿爸对女画家无怨无悔的付出，和那些在泥泞山间背着她扛起她的温馨画面，我们猜想结局应该成全一份美好的异国恋，但影片始终没有让爱情在镜头下显山露水，至于年轻窈窕的女画家和端正挺拔的阿爸之间到底是否互生情愫，在一厢情愿地期待浪漫火花的观众看来，未尝不能从这些温暖的留白镜头得到暗示，况且女画家最后在机场被依依不舍的这一家子挽留了下来，她穿起了地道的苗家女儿装，一脸灿烂的笑容，认真地为村寨的孩子们教起了汉语课。
女画家的难治之症在当地的苗医看来，需要食用当地人奉为神灵的锦鸡才能医治。波琳听说了有关锦鸡的神奇传说，便竭力阻止村民们把正要准备用来给她治病的锦鸡杀害，她说“锦鸡是你们的上帝，不可以杀它”。病危昏迷的女画家需要在省城的医院及时治疗，担心焦急的阿爸和几个村民一起抬着担架，翻越险峻的高山，淌过急流的山涧，将画家一路安全护送到山岭外的医院。苗寨的村民们纷纷卖掉自家的物产为给女画家筹钱治病，阿爸家不顾后路卖牛卖地。乡亲们对远道而来的异乡人倾囊相助，在这个物欲横流、物质至上的现代世界尤其令人感动。后来女画家的病竟然奇迹般的好了，原因不详，但苗寨神奇美丽的风景、清新润泽的空气、热情淳朴的民风还有温暖善良的人情的确让她的世界由内到外焕然一新，她感受到心灵澄澈的'洗涤和清甜的滋润，在天朗气清的深林环境里身心得到极大的净化，终于恢复了健康的身体和开朗的心境。在她这次深入中国山区腹地之前，已经知道自己来日无多，她打算在生命的最后时日里浪迹天涯，远游他乡。
在黔东南这片苍翠秀丽的山色中她看到了云上的太阳，与神奇古朴的民族结下了善缘，命运总是在意想不到的地方发生巧妙的转折。她最后写信给朋友说“没想到我很幸运，我还活着，我爱上了这里”。我们衷心祝福这位在苗寨山岭漂泊寻梦的女画家，愿她依然健康幸福，继续描绘她眼中那个神奇而美丽的地方。女画家的这种寻梦远方的流浪气质，和饱览世界精彩的生命理想，再一次涌动在我的心中。
《云上太阳》的叙事，将写实与浪漫相交融，娓娓道来，如歌如诉，张扬着一种温暖的人文情怀。波琳原本是来自西方的一个他者，在苗寨这一片“天人合一”的奇妙境界里，她的心灵经受了一场洗礼。丑丑导演在艺术的把握上很智慧地透过叙事的陌生化，突破了施爱与被爱、拯救与被拯救的刻板套路，呈现在银幕上的则是东西方文化之间一次令人心灵震颤的诗性对话。
所谓东西方文化的诗性对话 之《云上太阳》观后感 法国女画家波琳患上一种现代科技无法治愈的怪病后，彻底对人生失去了希望。在她四处漂游的途中，无意走进了中国贵州东南部，大山深处的神秘苗寨。在这里，一家善良淳朴的苗家山民走进了波琳的世界。山民用古老的苗家医术精心为这个异国之客治病调养，终于在克服了重重困难的长期治疗后，波琳的病情渐渐有了好转，并最终完全康复。而此时的她也早已把心扎根在了这片土地上，把自己牢牢地与这些淳朴苗族村民们拴在了一起。《云上太阳》的叙事，将写实与浪漫相交融，娓娓道来，如歌如诉，张扬着一种温暖的人文情怀。波琳原本是来自西方的一个他者，在苗寨这一片“天人合一”的奇妙境界里，她的心灵经受了一场洗礼。丑丑导演在艺术的把握上很智慧地透过叙事的陌生化，突破了施爱与被爱、拯救与被拯救的刻板套路，呈现在银幕上的则是东西方文化之间一次令人心灵震颤的诗性对话。
人们看到，波琳在苗寨梯田遇救后，受到苗族麻鸟一家人真情的款待和挽留，他们淳朴的民俗是好客迎客而从不拒客送客；但是，波琳作为西方人却坚持要付钱才肯留下，或者投入他们造纸的劳动，“以工代金”作为偿付。恰恰在全剧这一关键性的情节轴线上，该片将苗族被列入世界“非物质文化遗产”的古老的造纸工艺，朴素地融入了叙事。波琳发现，这种苗家人用古老技艺造出的纸富有韧性、吸水性强，甚至还带有花草的自然纹路与本色（并永不褪色），恰好是作画的上佳材料。
她兴致勃勃地跟随着耳环、摆泥姐弟俩一同上山砍树枝、削树皮、踩树泥，继而又在造纸的工艺流程中跟着他们的父亲麻鸟一起劳作，边干边学，由此促使她重新找回了生命的信念与心灵的宁静，更使她绘画的灵感再度油然而生，实践了在精神上的一次自我救赎。其后，当寨老们以古朴的民主投票方式作出郑重的表决，要奉献上他们所崇拜的图腾神鸟——即用锦鸡的鲜血作为药引子来给她治疗绝症时，波琳竟断然拒绝、誓死不从，大声喊出：“我不能吃你们的神，你们的上帝！”由此呈现出她做人的道德底线与人性的尊严。在苗族这一古老仪式的现场，寨老们无不为之动容或热泪盈眶。这里，由东西方文化的互为冲撞乃飞扬起灿烂夺目的火花，何其真挚而感人肺腑。作为高潮和结局，当波琳换上苗家女子美丽的民族盛装，并佩戴上银饰而汇入载歌载舞的人群时，合着芦笙舞的优美舞步，她不禁满心欢喜，很自然地融入了苗家民族欢庆的盛典。孰料喜极而悲，她终因体力难支而再度犯病晕倒。
此时此刻，苗家人用担架抬起她，不舍昼夜、登山涉水、历尽艰辛将她送进省城的大医院。继而是全寨民众为募集治疗费用，扶老携幼，慷慨解囊，奉献出苗家人一片赤诚的爱心。其后，一架飞机将波琳载回了巴黎，病愈后她重回苗寨，着一身清爽的苗家便装，神采焕然地站立于讲台上，带着孩子们诵读课文，成了落户中国苗寨的一名外籍小学教师，给人留下清新而美好的印象。这部新片给我们带来了可贵的启迪：它在文化上独标一格，着力于苗族人文原生态的发掘，清纯感人，弥足珍贵。如此纯净的故事，又有俯拾即是的独特而丰沛的人性细节。
以上内容就是一秘为您提供的2篇《电影《云上太阳》观后感》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。
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